蘇霍姆林斯基曾說：“真正的教育智慧在于教師保護學生的表現力和創造力，經常激發學生快樂的愿望。”讀了《音樂教學》這本書，使我提高了音樂教學能力。
這本書系統的講述了在音樂教學過程中，教育者創設良好的音樂藝術與教育氛圍，盡可能地激發學生積極主動地、全身心全方位地參與音樂實踐活動，在師生互動中尋找快樂。在音樂教學中，不親身參與到音樂活動之中的學生，是不可能獲得審美愉悅的體驗的。這本書還讓我認識到教師的備課就顯得尤為重要，要求選擇立意美、情景美、音韻美、曲調美、配器美、伴奏美的歌曲或樂曲進行教學。美的音樂就像磁石牢牢抓住了學生的心，讓其感受到審美的愉悅。
我們要善于發現和挖掘音樂教材的什么因素，將自己的音樂審美體驗積極地融入對教材的分析、處理中，形成強烈而濃郁的音樂審美動力和審美渴望，學生必然也會受到同化而主動去體驗審美。《音樂教學》為我們提供了理論知識和實踐教學相結合的指導方向。讓我們用音樂這把金鑰匙打開學生想象的閘門，給他們提供一個自由的創作空間，讓他們張開想象的翅膀，盡情施展自己的才華。
閑暇之余，我有幸閱讀了《中小學音樂教育》這本雜志，整本書既有理論深度，又是能指導教改實踐的教育刊物，對我在以后的教學實踐中具有積極的指導作用。通過閱讀《中小學音樂教育》，使我對新課程背景下音樂教學論的理論觀點又有了新的認識，同時結合自己的教學實際也明白了許多，下面談談自己讀后所想到的點滴感悟。
以學生為主體，讓學生生動活潑地、主動地得到發展，是素質則其人教育的靈魂。興趣是學習的情感因素，參與是學習的行動因素”。興趣是參與的“向導”，參與是吹遍興趣之花的春風。在音樂課堂教學中，把握好興趣和參與這一對孿生的姐妹，其實質就是要確立好學生在課堂學習中的“主體”地位。
一、激發孩子們的學習興趣，注重引導參與。
一節課的教學效果與孩子的心理狀態有著密切的聯系。生動有趣，引人入勝的教學，既能激發孩子們的學習熱情和求知興趣，也能促進學生深入思考，使學生自始至終以積極、主動的態度和旺盛的精力參與活動。興趣能集中孩子的注意力，能推動學生不懈地學習。在音樂教學中，激發興趣的導入方法很多，故事法、游戲法、情境法、討論法、投影法等等，但根據所教的內容做到新穎別致，豐富多彩，運用得好會使學生產生獲取知識的興奮狀態，這樣孩子們對音樂課就會產生濃厚的興趣。
二、培養興趣，調動參與
從目前音樂教學現狀看，大多數老師都已注意課堂上培養學生的自主能力。但個別還存在著“滿堂灌”的現象，這樣學生處與機械接受理解的地位，體會不到參與之樂，思維之趣，成功之悅。視唱教學一直是音樂教學的一個薄弱環節，在進行視唱練習時，以往的做法是：教學生認清唱名，視唱前就做一些輔助性的節奏練習等。如介紹歌譜的旋律特點，該注意的某些音樂符號，歌曲中重難點拎出來做預備視唱練習，反復練習直到“學會”。這樣做的優點是學生對于歌譜的認識和音樂理論知識由陌生和困難逐步了解學會，弊端是學生由于預先知道了教學中的重點，課堂氣氛很不活躍，甚至沒有興趣，建議教師在教學中嘗試引導學生提高發現問題、解決問題的能力。
三、及時評價，積極參與
音樂教學中重視對學生學習的評價是激勵不同層次學生學習的催化劑。對素質好的學生，因為它們的成功率比較高、自信心比較強，評價他們的學習可以嚴格一點，有利于促進他們更加勤奮，對于素質較差的學要捕捉他們的閃光點，如個別五音不全的學生，他歌唱得不好，但吹口琴、吹豎笛、敲打擊樂比較好，教師應及時的評價“很不錯，以后還要多練。”激發了后進生的自信心，促進了后進生的參與意識。在教師的幫助下，使學生們在不同的起跑線上自我完善。
總之，《中小學音樂教育》以豐富的課堂教學形式表達出來，很好地幫助了我們音樂教師整理教學思想，提升了教育理念，并積極探索與實踐的結合，特別注重把教學理論和研究成果運用于實際教學，指導教學工作，同時也注重將教學經驗總結上升到理論層面。讀了此雜志，讓我感觸很深，留給我思考的也很多。
我有幸閱讀了《中小學音樂教育》這本雜志，整本書既有理論深度，又是能指導教改實踐的教育刊物，對我在以后的教學實踐中具有積極的指導作用。通過閱讀《中小學音樂教育》，使我對新課程背景下音樂教學論的理論觀點又有了新的認識，同時結合自己的教學實際也明白了許多，下面談談自己讀后所想到的點滴感悟。
以學生為主體，讓學生生動活潑地、主動地得到發展，是素質則其人教育的靈魂。興趣是學習的情感因素，參與是學習的行動因素”。興趣是參與的“向導”，參與是吹遍興趣之花的春風。在音樂課堂教學中，把握好興趣和參與這一對孿生的姐妹，其實質就是要確立好學生在課堂學習中的“主體”地位。
一、激發孩子們的學習興趣，注重引導參與。
一節課的教學效果與孩子的心理狀態有著密切的聯系。生動有趣，引人入勝的教學，既能激發孩子們的學習熱情和求知興趣，也能促進學生深入思考，使學生自始至終以積極、主動的態度和旺盛的精力參與活動。興趣能集中孩子的`注意力，能推動學生不懈地學習。在音樂教學中，激發興趣的導入方法很多，故事法、游戲法、情境法、討論法、投影法等等，但根據所教的內容做到新穎別致，豐富多彩，運用得好會使學生產生獲取知識的興奮狀態，這樣孩子們對音樂課就會產生濃厚的興趣。
二、培養興趣，調動參與
從目前音樂教學現狀看，大多數老師都已注意課堂上培養學生的自主能力。但個別還存在著“滿堂灌”的現象，這樣學生處與機械接受理解的地位，體會不到參與之樂，思維之趣，成功之悅。視唱教學一直是音樂教學的一個薄弱環節，在進行視唱練習時，以往的做法是：教學生認清唱名，視唱前就做一些輔助性的節奏練習等。如介紹歌譜的旋律特點，該注意的某些音樂符號，歌曲中重難點拎出來做預備視唱練習，反復練習直到“學會”。這樣做的優點是學生對于歌譜的認識和音樂理論知識由陌生和困難逐步了解學會，弊端是學生由于預先知道了教學中的重點，課堂氣氛很不活躍，甚至沒有興趣，建議教師在教學中嘗試引導學生提高發現問題、解決問題的能力。
三、及時評價，積極參與
音樂教學中重視對學生學習的評價是激勵不同層次學生學習的催化劑。對素質好的學生，因為它們的成功率比較高、自信心比較強，評價他們的學習可以嚴格一點，有利于促進他們更加勤奮，對于素質較差的學要捕捉他們的閃光點，如個別五音不全的學生，他歌唱得不好，但吹口琴、吹豎笛、敲打擊樂比較好，教師應及時的評價“很不錯，以后還要多練。”激發了后進生的自信心，促進了后進生的參與意識。在教師的幫助下，使學生們在不同的起跑線上自我完善。
總之，《中小學音樂教育》以豐富的課堂教學形式表達出來，很好地幫助了我們音樂教師整理教學思想，提升了教育理念，并積極探索與實踐的結合，特別注重把教學理論和研究成果運用于實際教學，指導教學工作，同時也注重將教學經驗總結上升到理論層面。讀了此雜志，讓我感觸很深，留給我思考的也很多。
在進行歌唱課的教學時，教唱環節的落實往往是最難把握的一點，也是許多公開課或比賽課中最容易出現問題的地方。在平時的教學實踐中，落實好教唱環節也顯得尤為重要。怎樣更好地解決學生的音準問題、怎樣讓學生形成正確的聲音概念、怎樣有效地解決歌曲的難點樂句等都是我比較困惑和難以解決的地方。最近仔細閱讀了《中小學音樂歌唱教學新策略》這本書，收獲很大!下面談談關于“音準訓練”方面的一些啟發：
一.學生音高概念的形成需要一個比較漫長的過程和系統的訓練。
在本書第一章第二節的音準訓練中，介紹了音高概念建立的過程及音準的訓練方法。在開始闡述這一節的內容前有一句話我覺得非常重要，書中說：“準確音高概念的建立必須通過耐心、細致、系統、科學而且較長時間才能完成。”在平時的課堂教學中，我們都容易犯一些錯誤，就是認為音高概念的形成是某一個階段完成的教學目標，或者是進行一段時間的訓練可以達成的教學目標。因此我們往往是沒有長時間地對學生進行這方面的訓練。書中介紹，音高概念的建立包括幾個階段：
(一)聽辨音的高低。
這個階段主要是通過多種游戲活動，幫助低年級的學生分辨、理解音的高低。其中有如下幾個方法：1教師用高低不同的聲調或音調講故事，并用手臂的相對高低的位置伴隨，幫助學生從聽覺和視覺上感覺音高的區別。2.用鋼琴或笛等樂器，演奏出相差八度、五度或三度的不同音高，要求學生用手臂的抬起或落下表示它們之間的音高差別。3.結合拍手跺腳等動作聽辨音的高低。聽到音高拍拍手，聽到低音跺跺腳，拍手跺腳的節奏要與鋼琴的高低音相配。
通過這一系列的訓練，學生可以比較明確地分辨出生活中不同高低的聲音，這種模糊的音高概念雖然初級但很重要，因為他是準確音高概念形成的感受階段。
(二)初步音高概念的建立
1.模唱音高。當學生對音的高低有了一定的感受以后，就可以要求學生對所聽到得音進行模唱，用”LU"模仿聽到的音高，從跨度大的音過度到鄰近音的模唱。
2.背唱曲調。像背歌詞一樣背唱曲調，能很好地幫助學生在認識音符唱名錢積累音高概念。
(三)認識掌握音級唱名。
如果能按照書中介紹的這三個步驟進行，我想學生一定會建立起良好而穩固的音高概念。先對音高形成了較好的感知，再進入音級唱名的認識學習才能水到渠成。
二.音準的訓練方法。
以往我在進行音準訓練時，都是學生哪里唱不準了，我再用琴一句一句糾正。這本書，我才明白，要解決學生的音準問題，要先分析一下產生音唱不準的種.種原因，再對癥下藥。
第一，內部因素一起的音不準現象。
因未建立起正確的音高概念引起的音不準或歌唱方法引起的音不準現象。這些都需要通過使用科學的教學方法加上持之以恒的訓練來逐個解決。
第二，外界因素引起的音不準現象。
音樂教育心理學是專門研究在音樂學習過程中，師生相互作用的各種心理現象以及教與學的心理規律的。在學習的過程中，認知、情感和意志三方面的心理活動都在發生、發展和終止。所以了解學生在學習時心理上可能會有的變化及時采取有效的教學手段是有效教學的最佳方法，而音樂教師在教育過程中更需要扮演好各種不同的角色才能在現在的音樂教學中得以勝任。
一、學生美好心靈的塑造者：用一定的世界觀和道德行為規范塑造學生的良好的審美心靈，教師必須清楚，音樂只是手段，育人才是目的。
二、音樂知識技能的傳授者：向學生傳授音樂基礎知識和技能，并在此基礎上促進學生音樂才能的發展和身心的健康。
三、學生身心健康的保健者：讓學生能真正成為全面發展的人，音樂教師要對學生的身心健康特別是心理健康予以足夠的關注，能通過音樂的學習引導學生用健康的人生觀生活。
四、學生集體的組織者：音樂教學不光涉及課堂教學還涉及到學生的課余生活中，音樂教師要將這兩個方面放到同等重要的位置，要成為學校音樂生活的組織者和倡導者，注意培養音樂積極分子和骨干，更要發揮好大部分學生的音樂學習積極性，讓學生在活動的過程中養成組織觀和集體觀。
五、孜孜不倦的學習者：音樂教師要想把音樂知識和技能傳授給學生，自己就必須要具備扎實的音樂專業知識和技能，而且更要有強烈的再學習的意識，在現代這個知識更新速度加快的時代，音樂教師的知識的容量和質量都是要進一步得到提高的，這樣學生在聽課時才能獲得源源不斷的知識體系。
本書還非常系統地在音樂的很多方面都作了詳盡的闡述，是一本音樂教師不可不讀的書。